Archivio tag: Emily Blunt
Disclosure Day, la recensione
Ci sono pochi autori che hanno saputo ridefinire l’immaginario dell’extraterrestre al cinema come Steven Spielberg. Non stiamo parlando semplicemente di un grande regista o di uno dei padri della New Hollywood, ma dell’uomo che ha trasformato il concetto stesso di contatto con il non umano in un’esperienza cinematografica fatta di stupore, meraviglia e paura. Da Incontri ravvicinati del terzo tipo a E.T. – L’extra-terrestre, passando per il sottovalutato La guerra dei mondi, Spielberg ha raccontato l’alieno in modi diversi, ma sempre con una straordinaria capacità di rendere credibile l’incredibile.
Con Disclosure Day torna ancora una volta a confrontarsi con uno dei temi che più hanno contribuito a definire la sua filmografia. Lo fa però seguendo una strada molto diversa dal passato. Dimenticate il senso del meraviglioso di Incontri ravvicinati del terzo tipo e anche il terrore apocalittico de La guerra dei mondi: il nuovo film sembra piuttosto un doppio episodio di X-Files con l’ambizione di un blockbuster estivo. E della serie creata da Chris Carter coglie proprio le suggestioni fondamentali, dove complotti governativi, poteri paranormali e presenze extraterrestri si intrecciano continuamente fino a diventare un’unica grande teoria del complotto.
Il Diavolo veste Prada 2, la recensione
Il 29 aprile 2026, dopo ben due decadi, le porte della redazione del magazine “Runaway” si apriranno di nuovo per noi!
Che ne sarà stato di Miranda Priestly, Andy, Emily e Nigel, dopo tutto questo tempo?
L’attesissimo sequel di Il Diavolo veste Prada, diretto nuovamente dal regista David Frankel, ci riporta indietro nel tempo, facendosi forte dell’effetto nostalgia che affligge la maggior parte dei millenials che hanno adorato e reso iconico il primo film.
La sceneggiatrice Aline Brosh McKenna ha dichiarato quanto sia stato impegnativo scrivere questo sequel, ma che le difficoltà nel farlo si sono dissipate quando ha deciso di trattare i personaggi come se fossero dei “vecchi amici”.
Ed è proprio questa la sensazione che si prova nel ritrovarsi nell’ufficio di Miranda.
The Smashing Machine, la recensione dello sport drama con Dwayne Johnson
In uno dei piano sequenza più famosi della storia, Martin Scorsese segue l’entrata sul ring di Jake LaMotta (Robert De Niro), protagonista di Toro Scatenato, mostrandoci la concentrazione e la carica del pugile che sale sul ring, galvanizzato dall’euforia della folla. In The Smashing Machine, Benny Safdie segue con un piano sequenza l’uscita dal ring di Mark Kerr (Dwayne Johnson), esperto in lotta libera e wrestler americano che ha per la prima volta imparato il significato della sconfitta, svelandoci, in un percorso inverso rispetto a quello di Jake dal ring allo spogliatoio, la sua reazione, fino a quel momento inimmaginabile.
Oppenheimer, la recensione
Tra le più rappresentative personalità cinematografiche del XXI° secolo, il britannico Christopher Nolan ha un’idea di cinema ben chiara e ad ogni suo nuovo film la espone con fierezza rinforzando il suo peso autoriale. Nolan divide, più o meno, ad ogni opera: ha ormai una fanbase molto solida ma anche accaniti detrattori; e questo nasce, molto probabilmente, dal contributo (fondamentale) dato alla delineazione del filone cinecomics con la sua trilogia (imperfetta) del Cavaliere Oscuro perché, ormai si sa, non c’è spettatore peggiore nell’attuale panorama cinematografico dello spettatore dei cinecomics!
Ma se c’è un film nella sua recente produzione che sembra aver messo d’accordo un po’ tutti, quel film è Oppenheimer, particolarissimo biopic sul papà della Boma Atomica, il fisico statunitense Robert Oppenheimer, che – grazie anche allo strambo sodalizio casuale con Barbie – ha incassato al 21 agosto 2023 (data in cui stiamo scrivendo) oltre 700 milioni di dollari nel mondo (e non è ancora uscito in molti Paesi) infrangendo il primato di film vietato ai minori ad aver incassato più di 10 milioni di dollari al giorno negli Stati Uniti per dieci giorni consecutivi e film ambientato durante la Seconda Guerra Mondiale ad aver incassato di più nella Storia del Cinema. Insomma, un gran bel biglietto da visita che sicuramente ha giovato della pubblicità “gratuita” da meme internettiani con il Barbenheimer, ma ha messo d’accordo anche la critica con un 93% di recensioni positive su Rotten Tomatoes e pareri entusiastici un po’ ovunque.
Oppenheimer: il trailer italiano del prossimo film di Christopher Nolan
Un nuovo film di Christopher Nolan è sempre un evento, ormai si sa, e Oppenheimer – che il regista di Tenet ha scritto oltre che diretto – promette già faville e di ritagliarsi un posticino nella Storia del cinema già solo per il motivo di aver simulato una esplosione nucleare invece che ricrearla in CGI. Oppenheimer è un thriller dall’impianto storico girato in IMAX che porta il pubblico alla scoperta della storia paradossale di un uomo enigmatico che deve rischiare di distruggere il mondo per poterlo salvare. Il film uscirà nei cinema italiani il 20 luglio 2023 distribuito da Universal Pictures e oggi possiamo mostrarvi il trailer italiano e il teaser poster.
Edge of Torrorow – Senza domani, recensione della steelbook 4K
Edge of Tomorrow – Senza Domani, il film fanta-action con Tom Cruise ed Emily Blunt che porta la firma di Doug Liman, torna in home video con Warner Bros. Home Entertainment, per la prima volta in 4K Ultra HD in una elegante edizione da collezione steelbook a due dischi che comprende anche il blu-ray.
Dal mitico Ricomincio da capo con Bill Murray, passando da una puntata della quinta stagione di Star Trek: The Next Generation e una della sesta di X-Files, fino ai più recenti Source Code di Duncan Jones e Auguri per la tua morte di Christopher Landon, Edge of Tomorrow propone l’espediente narrativo della giornata ripetuta in loop, un eterno presente che si trasforma ben presto per il protagonista in un vero e proprio incubo ossessivo. Ma Doug Liman prende spunto da All You Need Is Kill, il romanzo grafico di Hiroshi Sakurazaka, da cui è tratto ufficialmente questo film, anche se, a conti fatti, gli stravolgimenti effettuati sul film sono consistenti e snaturanti.
A Quiet Place II: disponibile in 4K UHD la seconda avventura della saga horror con Emily Blunt
Nella primavera del 2018, Paramount Pictures e Platinum Dunes portavano nei cinema un piccolo film destinato a incassare oltre 350 milioni di dollari in tutto il mondo e a diventare un instant cult, si trattava di A Quiet Place – Un posto tranquillo, scritto, diretto e interpretato da John Krasinski, un serratissimo monster-movie incentrato su un high concept originale e vincente. A distanza di tre anni (sarebbero stati due, ma ci si è messa di mezzo una pandemia) quel successo si è rinnovato con una seconda avventura e A Quiet Place II, uscito in sala lo scorso giugno, riporta in scena tutto il team del precedente film – ancora una volta con Emily Blunt in prima linea – raccontando sia il primo giorno dell’invasione delle creature dall’udito sopraffino che gli esiti dell’attacco alla fattoria degli Abbott. A Quiet Place II è adesso disponibile in home video grazie a Paramount e ai canali distributivi di Koch Media.
Jungle Cruise, la recensione
I film possono essere ispirati a storie vere, videogiochi, spessissimo romanzi/racconti e fumetti, giochi da tavola, perfino celebri dipinti… poi qualche volta capita che un film sia ispirato a una giostra. Cioè, proprio un’attrazione specifica di uno specifico luna park! Su quest’ultima particolare categoria si sono specializzati i Walt Disney Studios che potendo usufruire della più grande e famosa catena di parchi tematici al mondo, Disneyland appunto, di tanto in tanto si gettando in progetti cinematografici alquanto singolari. A volte il successo è stato incredibile, come per La maledizione della Prima Luna – Pirati dei Caraibi (2003) che ha dato origine a una vera e propria saga milionaria, più spesso questa foga si è trasformata in flop commerciali, come accaduto con La casa dei fantasmi (2003) interpretato da Eddie Murphy, Tomorrowland – Il mondo di domani (2015) con George Clooney o il misconosciuto Fantasmi da prima pagina – Tower of Terror (1997) con una giovane Kristen Dunst. Ora la Disney ci riprova con Jungle Cruise, più ambiziosa che mai e determinata a replicare il successo di Piarti dei Caraibi, un blockbuster fanta-avventuroso che si ispira all’omonima attrazione presente nei parchi di Orlando, Tokyo e Hong Kong.
A Quiet Place 2, la recensione
Nella primavera del 2018, Paramount Pictures e Platinum Dunes portavano nei cinema un piccolo film destinato a incassare oltre 350 milioni di dollari in tutto il mondo, si trattava di A Quiet Place – Un posto tranquillo, scritto, diretto e interpretato da John Krasinski, un serratissimo monster-movie incentrato su un high concept originale e vincente. A distanza di tre anni (sarebbero stati due, ma ci si è messa di mezzo una pandemia…) quel successo si è rinnovato con una seconda avventura e A Quiet Place II, al cinema dal 24 giugno distribuito da Eagle Pictures, riporta in scena tutto il team del precedente film raccontando sia il primo giorno dell’invasione delle creature dall’udito sopraffino che gli esiti dell’attacco alla fattoria degli Abbott.
Jungle Cruise: il film Disney con Dwayne Johnson arriva il 28 luglio al cinema e il 30 su Disney+
La nuova avventura Disney Jungle Cruise è una divertente ed emozionante corsa lungo il Rio delle Amazzoni con Dwayne Johnson ed Emily Blunt nei panni dello spericolato capitano Frank Wolff e di un’intrepida ricercatrice, la dottoressa Lily Houghton. Ispirato alla celebre attrazione di Disneyland, Jungle Cruise arriverà il 28 luglio nelle sale italiane e dal 30 luglio in streaming su Disney+ con Accesso VIP.
HorrorCult è tornato! Lo storico portale web dedicato al mondo del cinema horror. 
