Archivio tag: recensione
Tutti dicono I Love You e Celebrity: tornano disponibili in Blu-ray due classici di Woody Allen di fine anni ‘90
Nelle settimane scorse vi abbiamo parlato di questa iniziativa CG Entertainment che, grazie alla preziosa collaborazione con Minerva Pictures, ha intrapreso un’azione di recupero nei confronti di una porzione della sconfinata filmografia di Woody Allen. In modo specifico ci riferiamo all’opera dell’autore che si estende dalla metà degli anni ‘90 alla prima decade degli anni 2000. Vi abbiamo già parlato dei divertenti Pallottole su Broadway e La dea dell’amore, oggi vi presentiamo le nuove edizione ad alta definizione Blu-ray disc di Tutti dicono I Love You e Celebrity, due film usciti sul finire degli anni novanta (1996 e 1998) e determinati a rimarcare, ancora una volta, quella squisita tendenza tutta allenniana nel parlare di nevrosi, insicurezze, paure e contraddizioni che albergano nella società borghese di classe medio-alta.
Il ritorno della strega: The Blair Witch Project Collection per Midnight Factory
La collana Midnight Gold di Midnight Factory, etichetta di proprietà di Plaion Pictures, continua a celebrare alcuni dei titoli più iconici del cinema horror con edizioni curate e pensate per i collezionisti. È il caso della The Blair Witch Project Collection, un cofanetto slipcase che racchiude due Blu-ray: The Blair Witch Project – Il mistero della strega di Blair e Blair Witch 2: Il libro segreto delle streghe. All’interno troviamo anche un booklet di approfondimento e una serie di cartoline da collezione, a impreziosire un’uscita che punta chiaramente agli appassionati del genere.
Il primo film, diretto da Daniel Myrick e Eduardo Sánchez nel 1999, è ormai entrato nella storia del cinema come uno degli esperimenti più influenti degli ultimi decenni. Il sequel, uscito appena un anno dopo e firmato da Joe Berlinger, rappresenta invece un caso più controverso, tanto interessante nelle intenzioni quanto problematico nella ricezione.
40 secondi: disponibile in Blu-ray il film sull’omicidio di Willy Monteiro Durante
Ci sono fatti di cronaca che bruciano più di altri, che sconvolgono l’opinione pubblica per la brutalità e l’assurdità con cui si consumano. L’omicidio di Willy Monteiro Duarte, avvenuto nella notte tra il 5 e il 6 settembre 2020 a Colleferro, è uno di questi. Un’aggressione fulminea, feroce, inspiegabile. E quei 40 secondi che danno il titolo al film di Vincenzo Alfieri sono il tempo esatto che intercorre tra l’arrivo dei fratelli Bianchi sul luogo della rissa e il momento in cui Willy cade al suolo agonizzante. Quaranta secondi: la misura spaventosa di quanto velocemente può spezzarsi una vita e frantumarsi un intero tessuto sociale. Uscito in sala lo scorso novembre dopo essere stato presentato in anteprima alla Festa del Cinema di Roma 2025 – dove il film ha ottenuto il Premio Speciale della Giuria – 40 secondi è da pochi giorni disponibile in alta definizione Blu-ray disc grazie a Eagle Pictures.
Open Range – Terra di confine e The Departed – Il bene e il male: tornano in Blu-ray i capolavori di Kevin Costner e Martin Scorsese
Non esistono più le mezze stagioni; Si stava meglio quando si stava peggio; Il cinema di oggi non è più come quello di una volta. Tanti luoghi comuni o motti qualunquistici che, almeno una volta nella vita, ci è capitato di sentire. Frasi che spesso ci fanno sorridere poiché figlie di un pensiero semplice, superficiale, banale e – appunto – qualunquista. Quando però ci troviamo davanti due capolavori della settima arte come Open Range – Terra di confine (2003) e The Departed – Il bene e il male (2006) le certezze un po’ vacillano, tanti pensieri affollano la mente e si finisce con il pensare che certi luoghi comuni, a volte, un fondo di verità ce l’hanno pure. Grazie a Mustang Entertainment e Eagle Pictures sono da poco tornati disponibili in alta definizione Blu-ray disc due film imprescindibili nella filmografia di due veri uomini di cinema come Kevin Costner e Martin Scorsese: Open Range – Terra di confine, ultimo grande western (fino ad oggi) della Storia del Cinema, e The Departed – Il bene e il male, ovvero il gangster movie che ha assicurato un premio Oscar al regista di Taxi Driver e Quei bravi ragazzi.
Tripletta di cult asiatici in Blu-ray: Twilight of the Warriors: Walled In, Escape From Mogadishu e A Hard Day
La collaborazione tra Tucker Film e CG Entertainment continua a regalare soddisfazioni agli appassionati di cinema asiatico con tre titoli di grande valore riuniti nella collana Far East Film. Twilight of the Warriors: Walled In, Escape From Mogadischu e A Hard Day arrivano finalmente in Blu-ray dopo essere stati presentati in anteprima italiana al Far East Film Festival, senza passaggio nelle sale ma con una prima televisiva su Rai4. Tre opere diverse per stile e provenienza, ma accomunate da una qualità sorprendente e da una capacità di intrattenere con intelligenza e personalità.
Pallottole su Broadway e La dea dell’amore: tornano in alta definizione Blu-ray due classici di Woody Allen
Se seguite la nostra rubrica dedicate al meraviglioso (oltre che necessario!) mondo dell’home video, vi sarete più volte imbattuti nei nostri pezzi rivolti all’operato di CG Entertainment. La label fiorentina, ormai da molto tempo, ha abbracciato una linea editoriale molto specifica che mira a recuperare i classici del passato, riportandoli sul mercato in alta definizione e spesso in versione restaurata. Ma da qualche tempo a questa parte CG Entertainment ha sposato anche un’altra missione, ancora più lodevole e interessante, ovvero quella di intraprendere discorsi monografici nei confronti di alcuni stimati autori della settima arte.
Lo scorso anno vi abbiamo spesso parlato del cinema di Wim Wenders (l’ultima volta è stata a dicembre, in occasione della bellissima edizione combo 4K UHD + Blu-ray di Crimini invisibili), poi c’è stato un parziale recupero di alcuni cult diretti da Pedro Almodóvar e adesso si è passati al cinema di Woody Allen.
Grazie alla collaborazione con Minerva Pictures, CG Entertainment riporta sul mercato home video alcuni classici firmati da Allen negli anni ‘90. Sono nuovamente disponibili in alta definizione Blu-ray disc sia Pallottole su Broadway (1994) che La dea dell’amore (1995).
Sleeping Dogs e Old Guy: Russell Crowe e Christoph Waltz protagonisti di due thriller editi in Blu-ray da Blue Swan Entertainment
Giusto qualche settimana fa vi abbiamo parlato di Dangerous Animals, gustoso survival movie a base di squali diretto dall’australiano Sean Byrne e recentemente edito sul nostro mercato home video. Proprio in quell’occasione abbiamo avuto modo di notare – e apprezzare – questa recente tendenza da parte di Blue Swan Entertainment a dedicare finalmente maggiori attenzioni al supporto Blu-ray disc. Se qualche tempo fa le uscite ad alta definizione della label costituivano quasi un accadimento eccezionale (When Evil Lurks, In a Violent Nature), nell’ultimissimo periodo le cose sembra stiano fortunatamente cambiando. Grazie alla collaborazione con Minerva Pictures e ai canali distributivi Eagle Pictures, Blue Swan Entertainment ha recentemente portato in home video Sleeping Dogs e Old Guy, due thriller molto differenti tra loro per linguaggio ma accomunati dal singolare binomio “professione & malattia”, interpretati rispettivamente da Russell Crowe e Christoph Waltz. I due titoli sono disponibili in alta definizione Blu-ray disc.
Dellamorte Dellamore: una bellissima edizione combo 4K UHD + Blu-ray disc per l’ultimo vero cult del cinema horror italiano
Se ci venisse fatta a bruciapelo la domanda “quale è stato l’ultimo grande horror del cinema italiano?” non servirebbero molti secondi affinché il nostro cervello possa elaborare una risposta lucida e definitiva. E la risposta penderebbe inevitabilmente verso Dellamorte Dellamore, quarto lungometraggio diretto da Michele Soavi e tratto dall’omonimo romanzo di Tiziano Sclavi.
Interpretato magnificamente da Rupert Everett, François Hadji-Lazaro e Anna Falchi, Dellamorte Dellamore è un esempio più unico che raro di cinema italiano che riesce a mescolare in modo squisitamente perfetto commedia (umorismo nero) e horror, atmosfere scanzonate da fumetto con momenti fortemente poetici e struggenti. Un film stravagante, diverso da qualsiasi altra cosa fatta prima, che ancora oggi si fa carico di tutto l’immaginario creato da Scalvi risultando – pur senza esserlo – la cosa più vicina ad un perfetto live action del bonelliano Dylan Dog.
Warfare – Tempo di guerra: in alta definizione l’action bellico diretto da Alex Garland e Ray Mendoza
La guerra è da sempre uno dei temi cardine del cinema americano, capace di ridefinirsi di generazione in generazione, adattandosi al mutare degli scenari internazionali e alle sensibilità del pubblico. In particolare, negli ultimi decenni, il cinema di guerra si è spesso fatto portavoce di un approccio critico, raccontando i conflitti non come epiche battaglie, ma come la disfatta dell’evoluzione umana, l’incapacità dell’uomo di risolvere le crisi se non attraverso violenza e distruzione. In un periodo storico come quello che stiamo vivendo, segnato da nuove guerre e tensioni geopolitiche, un film come Warfare – Tempo di guerra assume inevitabilmente un peso ulteriore: non è un racconto di eroismo, né un’operazione propagandistica, ma uno sguardo spietato e intimo su ciò che la guerra lascia dietro di sé. Diretto a quattro mani da Alex Garland – già autore di Ex Machina, Men e Civil War – e da Ray Mendoza, veterano dei Navy SEAL che ha deciso di trasformare la propria esperienza in un racconto cinematografico, Warfare – Tempo di guerra si basa proprio sulla vita di quest’ultimo. Mendoza ha infatti riversato nella sceneggiatura episodi e memorie dirette, offrendo al film una base di realismo che lo distingue nettamente dalle canoniche produzioni belliche hollywoodiane. Warfare – Tempo di guerra è da pochi giorni disponibile in alta definizione Blu-ray grazie ai canali Eagle Pictures.
Fino alla fine del mondo: una riflessione sulla director’s cut del film distopico di Wim Wenders
Il film Fino alla fine del mondo (1991) di Wim Wenders, nella sua versione director’s cut ora per la prima volta nei cinema grazie a CG Entertainment, è un’opera enorme, quasi un viaggio nell’inconscio collettivo del nostro tempo. Il film presenta una durata di quasi cinque ore e non racconta una storia ma tenta di toccare i temi filosofici, di tempo, memoria e desiderio, offrendoci una riflessione sull’animo umano e le sue complesse sfaccettature. Ed è proprio la durata uno degli aspetti più critici del film ma forse anche uno dei più affascinanti, proprio perché sembra esplorare e riflettere la vastità e complessità di temi che Wenders intende affrontare.









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