Archivio tag: hugh jackman
Robin Hood – Il prezzo del sangue, la recensione
Esistono almeno due Robin Hood. Il primo è quello che abbiamo imparato ad amare attraverso secoli di riscritture: l’eroe romantico, il fuorilegge dal cuore d’oro che ruba ai ricchi per dare ai poveri, capace di maneggiare l’arco con straordinaria precisione e di guidare un’allegra brigata nella lotta contro l’ingiustizia. È il Robin Hood filtrato dalla letteratura moderna e poi consacrato dall’immaginario popolare, dal Robin Hood di Alexandre Dumas padre fino al cinema, passando per il celeberrimo Robin Hood animato Disney del 1973, diretto da Wolfgang Reitherman, e per incarnazioni cinematografiche come quella iconica di Errol Flynn ne La leggenda di Robin Hood di Michael Curtiz e William Keighley del 1938, oppure quella di Kevin Costner in Robin Hood – Principe dei ladri di Kevin Reynolds del 1991.
Poi c’è un altro Robin Hood, quello più vicino alle antiche ballate inglesi: un fuorilegge, certo, ma anche un uomo violento, capace di uccidere e tutt’altro che interessato a rappresentare una versione medievale del moderno paladino dei poveri. È un personaggio molto più ambiguo, figlio di una tradizione popolare nella quale l’eroe non deve necessariamente essere buono per risultare affascinante. È proprio a questo Robin Hood degli antichi racconti tramandati oralmente che guarda Michael Sarnoski con Robin Hood – Il prezzo del sangue, adattamento oscuro e profondamente personale del mito che nel titolo originale, The Death of Robin Hood, mette già in chiaro quale sia il punto d’arrivo.
Song Sung Blue – Una melodia d’amore: in Blu-ray il biopic musicale con Hugh Jackman e Kate Hudson
A fine dello scorso anno, in occasione dell’uscita in sala di Springsteen – Liberami dal nulla di Scott Cooper e dunque molto prima che i box office venissero infiammati da Michael, abbiamo avuto modo di riflettere su questa nuova “moda” che sta portando Hollywood a mostrare una crescente fascinazione nei confronti degli autori musicali, ormai resi indiscussi protagonisti di una nutrita fetta di produzioni cinematografiche. E se fino a ieri, quando l’era dei cinecomics era davvero fiorente, Hollywood faceva a gara con se stessa nel tirare fuori dal cilindro il supereroe più improbabile da poter brandizzare, oggi sembra accadere lo stesso con l’industria musicale e Song Sung Blue – Una melodia d’amore ne è un perfetto e virtuoso esempio.
Pecore sotto copertura, la recensione
Negli ultimi anni, il giallo classico è tornato a far parlare di sé a livello cinematografico. Grazie a prodotti come la trilogia di Knives Out diretta da Rian Johnson, oppure a quella su Poirot di e con Kenneth Branagh, questo genere molto amato anche a livello letterario è tornato a risplendere e a raccontare storie dal sapore archetipico, con uno sguardo attento sul presente.
Conosciamo bene lo schema: un omicidio, un detective, dei sospettati, un’ambientazione perlopiù isolata. E la ricetta è pronta.
Ma se i detective fossero degli animali parlanti? E se questi animali fossero delle pecore con la passione per i romanzi gialli, alle prese con un vero caso di omicidio da risolvere?
Hercule Poirot, Benoit Blanc, Jessica Fletcher, fatevi da parte: è il turno di Pecore Sotto Copertura (The Sheep Detectives), che trovate in questi giorni al cinema con Eagle Pictures. Diretto da Kyle Balda (regista di film d’animazione come il bellissimo Lorax – Il Guardiano della Foresta, di Minions 1 e 2 e Cattivissimo Me 3) e scritto da Craig Mazin (proprio lui, quello di diversi capitoli di Scary Movie, di Chernobyl e The Last Of Us, non si può dire che non sia versatile!), la pellicola è tratta dal romanzo del 2005 GlennKILL dell’autrice tedesca Leonie Swann.
Song Sung Blue – Una melodia d’amore, la recensione
Mike Sardina è un veterano del Vietnam ed ex-alcolista, un uomo di mezz’età che sente di avere la musica nel sangue ma che vive una vita normalissima a Milwaukee (Wisconsin). Padre single, si guadagna quotidianamente da vivere svolgendo piccoli lavori da meccanico a chiamata. Quando non è occupato a riparare radiatori, finalmente Mike può coltivare la sua passione musicale: imbraccia la sua chitarra, sfoggia una chioma retrò e si esibisce in micro-arene locali o in qualche fumoso casinò, reinterpretando classici musicali del passato.
Una sera, proprio durante uno di questi contesti canori, Mike incontra Claire Stengel, una madre single che si diletta a riportare in scena i successi di Patsy Cline. L’incontro tra Mike e Claire è fulminante e dà vita ad un’intesa perfetta che travolge immediatamente le loro vite.
È l’inizio di un’incredibile e appassionata storia d’amore che conduce i due a mettere in piedi un duo musicale dall’inaspettato successo: Lightning & Thunder, una tribute band di Neil Diamond. Partendo dai piccoli pub locali, i due iniziano a girare il Wisconsin esibendosi in fiere, club, contesti culturali fino ad essere chiamati da Eddie Vedder in persona per aprire il concerto dei Pearl Jam.
Deadpool & Wolverine: il film che ha ridato vigore al MCU ora disponibile in alta definizione Blu-ray.
Chi l’avrebbe mai detto che i Marvel Studios presieduti dal morigeratissimo Kevin Feige prima o poi cedessero al rating R, ovvero quello che negli Stati Uniti coincide al vietato ai minori? Ci è voluto l’ingresso del mercenario chiacchierone Deadpool nel Marvel Cinematic Universe a smuovere quella che sembrava una regola imprescindibile, ovvero film per tutta la famiglia, aprendo ora a già annunciate divagazioni future fatte di violenza bruta, ammiccamenti sessuali e turpiloquio. E già dai primi folgoranti minuti di Deadpool & Wolverine, a base di battute sconce, violenza splatter e profanazione di cadaveri, capiamo che non solo Shawn Levy e Ryan Reynolds sono stati liberi di mantenere invariato il tono dei precedenti due capitoli di Deadpool a marchio 20th Century Fox, ma hanno potuto perfino rincarare la dose di politicamente scorretto facendo di questo Deadpool & Wolverine il capitolo più “eccessivo” della saga, nonostante una insistita auto-consapevolezza che ammicca allo spettatore in continuazione la sua posizione di unicità nell’MCU. Uscito in sala a fine luglio scorso infuocando i botteghini di tutto il mondo – finalmente un film Marvel che torna a smuovere entusiasmi – Deadpool & Wolverine è ora disponibile in alta definizione Blu-ray grazie ai canali distributivi Eagle Pictures.
Deadpool & Wolverine, la recensione
Chi l’avrebbe mai detto che i Marvel Studios presieduti dal morigeratissimo Kevin Feige prima o poi cedessero al rating R, ovvero quello che negli Stati Uniti coincide al vietato ai minori? Ci è voluto l’ingresso del mercenario chiacchierone Deadpool nel Marvel Cinematic Universe a smuovere quella che sembrava una regola imprescindibile, ovvero film per tutta la famiglia, aprendo ora a già annunciate divagazioni future fatte di violenza bruta, ammiccamenti sessuali e turpiloquio. E già dai primi folgoranti minuti di Deadpool & Wolverine, a base di battute sconce, violenza splatter, NSYNC e profanazione di cadaveri, capiamo che non solo Shawn Levy e Ryan Reynolds sono stati liberi di mantenere invariato il tono dei precedenti due capitoli di Deadpool a marchio 20th Century Fox, ma hanno potuto perfino rincarare la dose di politicamente scorretto facendo di questo terzo il Deadpool più “eccessivo” della saga, nonostante una insistita auto-consapevolezza che ammicca allo spettatore in continuazione la sua posizione di unicità nell’MCU.
Deadpool & Wolverine, ecco il full trailer italiano e i nuovi poster!
Come anticipato da un mini-teaser nella giornata del 21 aprile, oggi arriva il nuovo trailer di Deadpool & Wolverine che finalmente ci mostra in azione i due eroi, insieme! Infatti, il precedente trailer era completamente incentrato sul personaggio di Deadpool con un cammeo di Wolverine sul finale sotto forma di… ombra! Oggi, invece, possiamo vedere abbondantemente il mutante interpretato da Hugh Jackman in tutta l’irriverente ironia a cui la saga sul mercenario chiacchierone ci ha abituato. Inoltre Disney ha diffuso un nuovo ironico teaser poster e due character poster.
The Son, la recensione del film con Hugh Jackman
The Son, ideale prequel di The Father, film che fece vincere il premio Oscar come miglior attore protagonista ad Anthony Hopkins, è la seconda parte della trilogia ispirata alle sceneggiature teatrali di Florian Zeller, anche regista dei due film e vincitore, sempre con The Father, del premio Oscar per la miglior sceneggiatura non originale.
Il protagonista di The Son è Peter Miller, interpretato da Hugh Jackman, figlio del protagonista di The Father Anthony (Anthony Hopkins), e al centro del film c’è il suo rapporto con il figlio adolescente Nicholas (Zen McGrath), l’ex moglie Kate (Laura Dern), e la nuova moglie Beth (Vanessa Kirby), con cui ha avuto un altro figlio.
Frammenti dal passato – Reminescence: in bluray il noir fantascientifico con Hugh Jackman
Da pochi giorni è disponibile in home video con Warner Bros Home Entertainment il film Frammenti dal passato – Reminescence, noir fantascientifico interpretato da Hugh Jackman e Rebecca Ferguson e che porta la firma di un Nolan in cabina di produzione. Ma non il regista di Tenet bensì il fratellino Jonathan Nolan, regista, sceneggiatore e produttore dell’apprezzata e affascinante serie Westworld. Uscito in sala a fine estate andando incontro, per lo più, ad un tiepido giudizio sia da parte della critica che del pubblico, Frammenti dal passato – Reminescence si rende adesso disponibile per la visione casalinga grazie a Warner Bros che distribuisce il film diretto da Lisa Joy sia in alta definizione bluray che in 4K UHD (edizione steelbook), oltre che all’inevitabile edizione DVD.
Frammenti dal passato – Reminescence, la recensione
La famiglia Nolan quando si occupa di produzione o produzione esecutiva preferisce la fantascienza! Christopher Nolan era l’uomo dietro Transcendence, esordio alla regia del direttore della fotografia Wally Pfister che poi si rivelò un flop commerciale, mentre il fratellino Jonathan Nolan è il produttore di Frammenti dal passato – Reminescence che segna invece l’esordio alla regia di un lungometraggio di Lisa Joy, che insieme a lui ha creato l’affascinate serie HBO Westworld.
HorrorCult è tornato! Lo storico portale web dedicato al mondo del cinema horror. 
